专访林子平-新加坡国家文化奖得主

林子平生平简介
 
1923 生于新加坡
1940 毕业于中正中学，投身于教育界达三十二年
1961 获新加坡政府颁赐教育勋章（PPA）
1977 获英联邦伦敦美展特殊奖
1977－ 受邀参加国内外联展十多次
1981 获新加坡政府颁赐社会服务勋章（PBM）
1986 出版《林子平画集》
1991 举行“林子平书画个人展”于新加坡国家博物院画廊
1991 出版《新加坡旧风貌：林子平画集》与《林子平墨迹》专刊
1995 出版《故景画中求：林子平其人其画》
1995 举行第二次“林子平书画个人展”于义安城高岛画廊
2003 获新加坡国家艺术奖

83岁的林子平是老先生，至今仍坚持到印尼巴厘岛寻找灵感，进行创作,虽然83岁了,但其精神抖擞,在展览馆里很活跃,一楼二楼,都有去观展,特别是林老带着我去找馆长,非常热情,在此我也代表中国艺术中心同仁们感谢林子平老先生.

对于您来说,新加坡美术与中国美术有同掺异,这些您怎么看?

毕竟是有不一样的地方的,就像中国现在很多新的建筑,但中国画家可以以这些新的建筑为题材做出很有深度的画作,新加坡画家对于这方面就没有这么快, 中国美术的根基厚重,对于新加坡来说,可以作为一个参考.
如林老先生一系列与印尼巴厘岛有关的创作，利用水墨的线条及笔触，表现巴厘岛上错落有致的田园风光，极富想象力。而陈建坡画中的印度老者、芭蕉等题材，更巧妙的与中国画笔墨技法，书、画、印三者结合成整体的方式，体现了有别于中国传统水墨神韵的东南亚或南洋风情。

新加坡水墨画在南洋具有很强的代表性,对南洋文化的理解和展示也很全面,这些都促成了新加坡南洋艺术中心的地位, 以您身在其中的视角怎么言读?

新加坡水墨画的根源与风格承自上海“野逸”派系，范昌乾就曾在上海新华艺术大学求学，师从王个簃。新加坡水墨画历史也与南洋艺术学院（前南洋美专）的发展息息相关。学院于1938年成立，延续了上海艺术院校的教学模式。（郭建超、蔡逸溪，《看新加坡水墨画的发展》，1993）参展艺术家洪雪珍便是南洋艺术学院美术系的主任。
在多元文化的新加坡，水墨画作为一个绘画媒介及传统，汇集了多种不同的美学理念及实践。新加坡第一代艺术家陈文希的作品，便在其油画及水墨作品中融入抽象创作的概念。这在国际上也是最早以水墨媒介来创作抽象画的尝试之一。
新加坡现代水墨也呈现了东南亚的题材，充分显示了水墨作为国际绘画语言的表现力，决不仅局限于单一文化。东南亚景观如婆罗浮屠及吴歌窟不时成为画中题材，代表了宗教、文化和美学的一个整合，是跨时代、跨民族、跨国界的象征。这在文化、族群复杂的新加坡和东南亚地区别具意义